El diseño moderno japonés a partir de 1945, II

Pioneros del diseño industrial japonés, 2

Después del artículo de la semana pasada, en el que me centré en el diseño de sillas de Watanabe, continúo hoy el repaso a su producción presentando algunas de sus piezas creadas en los años sesenta del siglo XX.

Watanabe Riki (1911-2013), segunda parte

En 1965, Watanabe diseñó una serie de muebles para niños, fabricados en cartón de diferentes colores, ligeros, muy resistentes y conocidos como serie C.F.S.

Taburetes y mesas de cartón, 1965

Una de las particularidades de los taburetes y mesitas de Watanabe era que se suministraban desmontados, de tal forma que el usuario debía doblar los diferentes elementos e insertar sus pestañas en el lugar correspondiente. El conjunto de mesa y dos taburetes pesaba 1,60 kilos y cada uno de ellos podía soportar 143 kilos. 

Segunda edición de "Historia y arte de la cerámica japonesa"

Se acaba de publicar en Amazon la segunda versión revisada y esta vez ilustrada de mi libro electrónico Historia y arte de la cerámica japonesa.

Quienes ya hayan comprado el libro encontrarán en la página "Gestionar contenido y dispositivos" de Amazon un aviso que dirá: "Actualización disponible" para que se descarguen gratis esta nueva versión en su lector, tableta u ordenador.

Esta segunda edición de Historia y arte de la cerámica japonesa corrige erratas, precisa algunos conceptos que no quedaban claros, amplía la webgrafía y, sobre todo, incluye ilustraciones que no existían en la anterior.

El diseño moderno japonés a partir de 1945, I

Pioneros del diseño industrial japonés, 1

Después de los cuatro artículos introductorios publicados en semanas pasadas, comienzo hoy la serie de entregas consagradas a diseñadores japoneses que iniciaron su actividad en la segunda mitad del siglo XX.

Los primeros diseñadores japoneses

La primera generación de diseñadores contemporáneos de Japón la forman los nacidos en las tres primeras décadas del siglo XX. Son los Toyoguchi Kappei, Watanabe Riki, Kenmochi Isamu, Yanagi Sori, Daisaku Chō y Ekuan Kenji, entre otros. Seguramente, habría que incluir en esa relación a Isamu Nochuchi, un escultor de madre americana y padre japonés que también realizó algunas obras maestras del diseño moderno. Pero antes de hablar de él, norteamericano de nacionalidad pero cuya personalidad se debatía entre las dos culturas, la occidental y la japonesa, voy a hacerlo de los seis mencionados.

Introducción al diseño moderno japonés, IV

La silla en Japón, 2

Como dije en el anterior artículo, hoy hablaré de lo que representó la introducción del diseño de la silla en Japón en la segunda mitad del siglo XIX.

Puede resultar paradójico que en un país donde tradicionalmente no se utilizaron sillas como las occidentales, los modernos diseñadores nipones dedicasen gran parte de su trabajo a crear sillas y taburetes de todo tipo. Quizás por ello, no pocas de esas piezas han pasado a la historia del diseño, como iremos viendo a lo largo de esta serie.

Introducción al diseño moderno japonés, III

La silla en Japón, 1

En el artículo anterior hablé muy rápidamente de la evolución de la silla en Occidente desde mediados del siglo XIX hasta los años setenta del XX, y ahora debo hacerlo de la que tuvo en Japón, o mejor dicho de cómo los japoneses pasaron de no utilizar sillas a usarlas, un cambio mucho más drástico y de consecuencias mucho más profundas de lo que nos pueda parecer a simple vista.

Retomo ahora el último comentario de mi anterior artículo, en el que explicaba que, en los años sesenta del pasado siglo XX, los diseñadores occidentales intentaron cambiar la forma de sentarse de la gente diseñando sillas de formas, digamos, extravagantes.