El diseño moderno japonés a partir de 1945, XXXI

Los más jóvenes diseñadores japoneses, 4

En el anterior artículo dije que hoy publicaría el último de los 35 que han formado esta serie sobre el diseño industrial japonés desde 1945 hasta nuestros días. Hoy hablaré de Kitagawa Daisuke, el más joven de todos los que hemos visto a lo largo de los últimos diecisiete meses, ¡casi un año y medio!

Sin duda han quedado muchos diseñadores japoneses en el tintero. Además, no he hablado nada de los que se han dedicado al diseño gráfico, aunque muchos de los que he mencionado también trabajaron en ese campo. No me canso de repetir que, a pesar de todos los esfuerzos que hagamos, el etiquetar y clasificar las actividades artísticas es una misión imposible condenada al fracaso; su único sentido es centrar un poco nuestras ideas. Pero entremos ya en materia.

El diseño moderno japonés a partir de 1945, XXX

Los más jóvenes diseñadores japoneses, 3

Hace quince días vimos la obra de uno de los más activos e imaginativos diseñadores japoneses jóvenes y hoy lo haré de otro: Tachikawa Eisuke.

Tachikawa Eisuke (1981-)

Tachikawa Eisuke obtuvo en 2006 el máster de Arquitectura en el Departamento de Ciencia y Tecnología de la Universidad de Keio. En 2006 creó su propia empresa de diseño que llamó Nosigner. En 2011, al día siguiente de producirse el terremoto de Fokushima, Tachikawa fundó Olive Project, un amplio estudio de instrucciones para obtener cualquier tipo de utensilio, desde un plato o una cuchara hasta unos zapatos, a partir de elementos desechables.

Tachikawa Eisuke. Foto: nosigner.com

El diseño moderno japonés a partir de 1945, XXIX

Los más jóvenes diseñadores japoneses, 2

En el anterior artículo comenté la obra de Miyake Kazushige y hoy lo haré de otro diseñador aún más joven, pero con una capacidad inventiva sorprendente. Me refiero a Oki Sato

Oki Satō (1977-)

Oki Satō, nacido en Canadá, obtuvo su master en arquitectura en 2002 en la Universidad de Waseda. Ese mismo año fundó la empresa Nendo y en el 2005 abrió una oficina de Nendo en Milán.

Oki Satō. Foto: nendo.jp

El diseño moderno japonés a partir de 1945, XXVIII

Los más jóvenes diseñadores japoneses, 1

Después del pasado artículo consagrado al polifacético Tokujin Yoshioka, inicio hoy la última parte de esta ya larga serie que he dedicado a los diseñadores japoneses para centrarme en la producción de los más jóvenes, quienes, si bien todavía no han realizado un gran número de diseños, ya han demostrado su valía. Sin duda serán los grandes los diseñadores del siglo XXI. Comenzaré hablando de Miyake Kazushige.

Miyake Kazushige (1973-)

Miyake Kazushige se graduó en la Universidad de Tama, tras lo cual se trasladó a Inglaterra hasta que en 1999 volvió a Japón. Una vez en su país, trabajó con Fukasawa Naoto de 2000 a 2005, y en este último año abrió su propio estudio. Ha colaborado asiduamente con Muji.

El diseño moderno japonés a partir de 1945, XXVII

La cuarta generación de diseñadores japoneses, 3

Después del anterior artículo consagrado a los diseños orgánicos de Sumikawa Shinichi, hoy hablaré de un diseñador que frecuentemente traspasa la frontera que separa el diseño del arte y las instalaciones. Me estoy refiriendo a Tokujin Yoshioka, a quien muchos consideran más un artista polifacético que un diseñador. Por ese motivo comentaré muy brevemente unos pocos de sus diseños y un par de sus instalaciones.

Tokujin Yoshioka (1967-)

Tokujin Yoshioka estudió en el Instituto de Diseño de Kuwasawa donde se graduó en 1986. Entre 1987 y 1988, trabajó con Kuramata Shirō y en el año 2000 fundó su oficina de diseño. Ha realizado trabajos para Miyake Issey, Swarowski, Vuitton, Hermès, Toyota, Lexus y otras empresas.

El diseño moderno japonés a partir de 1945, XXVI

La cuarta generación de diseñadores japoneses, 2

Hace quince días vimos la obra de Fukusawa Naoto y hoy veremos la de un colega suyo algo más joven: Sumikawa Shinichi.

Sumikawa Shinichi (1962-)

Sumikawa Shinichi se graduó en 1984 en la Facultad de Ingeniería de la Universidad de Chiba. Entre 1987 y 1991 trabajó en Sony y en 1992 fundó su propia empresa.

Sumikawa Shinichi. 

Foto: web de Sumikawa Shinichi.  

El diseño moderno japonés a partir de 1945, XXV

La cuarta generación de diseñadores japoneses, 1

Con el anterior artículo cerré la primera parte de esta larga serie consagrada al diseño japonés. Esta es la vigésimo quinta entrega y a partir de hoy veremos la obra de diseñadores que iniciaron su actividad profesional en las dos últimas décadas del siglo XX y lo que llevamos del XXI.

Fukasawa Naoto (1956-)

Fukasawa Naoto estudió en la Universidad de las Artes de Tama, donde se graduó en 1980. Sus primeros trabajos fueron para Seiko y Epson. En 1989 viajó a San Francisco y en el año 2003 fundó su propia empresa. Según sus palabras, en sus diseños busca “reducir el objeto a su esencia, pero manteniendo su poesía.” Una premisa muy japonesa.

El diseño moderno japonés a partir de 1945, XXIV

La tercera generación de diseñadores japoneses, 6

Después del anterior artículo consagrado a Uchida Shigeru, concluyo hoy este apartado sobre lo que he llamado tercera generación de diseñadores modernos japoneses con Kawasaki Kazuo.

Kawasaki Kazuo (1949-)

Kawasaki Kazuo se graduó en 1972 en diseño industrial en la Escuela de Arte de Kanazawa. En 1977 sufrió un accidente de coche que le dejó parapléjico, hecho que no impidió que desarrollara una brillante carrera. Kawasaki ha sido director de diseño de grandes empresas como Apple, Fujitsu o Sony. 

El diseño moderno japonés a partir de 1945, XXIII

La tercera generación de diseñadores japoneses, 5

En el artículo anterior hablé de Hosoe Isao, un diseñador japonés desaparecido en 2015, y hoy lo haré de un colega suyo que nació y falleció un año más tarde, Uchida Shigeru.

Uchida Shigeru (1943-2016)

Uchida Shigeru se graduó en 1966 en la Escuela de Diseño Kuwasawa de Tokio. En 1970 abrió su propio estudio y en 1980 fundó con Nishioka Toru el Studio 80, más centrado en el interiorismo. Entre 1983 y 1986 proyectó una serie de tiendas para el modista Yamamoto Yōji (1943-), así como la decoración de interiores de varios hoteles. En cierto momento Uchida comentó: “estoy más interesado en algo situado más allá de lo visible y palpable, es decir, la existencia. Durante el siglo XX, hemos puesto demasiado énfasis en lo visible creyendo que solo existen cosas concretas.” 

El diseño moderno japonés a partir de 1945, XXII

La tercera generación de diseñadores japoneses, 4

En el artículo de hace quince días y en otros anteriores, vimos trabajos de diseñadores nipones que tenían un cierto toque italiano. En los años setenta y ochenta del pasado siglo, el diseño trasalpìno era uno de los más pujantes del panorama internacional. Hoy, de nuevo, veremos objetos creados por un japonés por encargo de reconocidas empresas milanesas.

Hosoe Isao (1942-2015)

Hosoe Isao se graduó en 1965 en ingeniería aeroespacial en la Universidad Nihon. En 1967, después de realizar su máster, se trasladó a Milán donde vivió y desarrolló toda su carrera. En 1985 fundó su propio estudio de diseño.

Hosoe Isao. Foto: Isao Hosoe Design.

El diseño moderno japonés a partir de 1945, XXI

La tercera generación de diseñadores japoneses, 3

En el anterior artículo hablé de Umeda Masanori y hoy lo haré de otro diseñador japonés casi de la misma edad, Yoshiyuki Kita.

Toshiyuki Kita (1942-)

Toshiyuki Kita estudió en la Universidad de Osaka donde se graduó en diseño industrial en el instituto Naniwa en 1964. En 1969 comenzó a trabajar en Italia.

Toshiyuki Kita  Foto: toshiyukikita.com

El diseño moderno japonés a partir de 1945, XX

La tercera generación de diseñadores japoneses, 2

Hace quince días comenté la obra de Kawakami Motomi y hoy lo haré de otro diseñador japonés de su misma generación, la de los nacidos en los años cuarenta del pasado siglo: Umeda Masanori.

Umeda Masanori (1941-)

Umeda Masanori se licenció en 1962 en la reconocida Escuela de diseño Kuwasawa. De 1967 a 1969 trabajó con Achille Castiglione (1918-2002), y en 1970 Ettore Sottsass (1917-2007) le invitó a trabajar para la Olivetti, empresa con la que colaboró hasta 1979, cuando fundó su propio estudio de diseño. En los años ochenta formó parte del grupo Memphis que ya he comentado en un artículo anterior.

Umeda Masanori. 
Foto: memphisgroup.weebly.com

El diseño moderno japonés a partir de 1945, XIX

La tercera generación de diseñadores japoneses, 1

Hace quince días concluí los artículos consagrados a lo que he llamado segunda generación de diseñadores japoneses y hoy empezaremos a ver la obra de los nacidos en los años cuarenta del siglo XX. El primero será Kawakami Motomi.

Kawakami Motomi (1940-)

Kawakami Motomi se graduó en diseño por la Universidad de la Artes y Música de Tokio en 1964. Entre 1966 y 1969 trabajó en Milán en el despacho del arquitecto y diseñador Angelo Mangiarotti (1921-2012). En 1971 fundó su propio estudio en Tokio.

Kawakami Motomi. Foto: motomi-kawakami.jp

El diseño moderno japonés a partir de 1945, XVIII

La segunda generación de diseñadores japoneses, 4

En el último artículo hablé de los diseños de Kurokawa Masayuki y en el de hoy, mucho más corto, lo haré del trabajo de Nakamura Noboru, de quien, seguro, muchos poseen uno de sus diseños…

Nakamura Noboru (1938-)

Nakamura Noboru nació en Hokkaidō y en 1956 entró a trabajar en el departamento de diseño de una empresa en su región. En 1969 se trasladó a Suecia, donde estudió en el Instituto Real de Artes y Oficios.

Nakamura Noboru. Foto: ikea.com

El diseño moderno japonés a partir de 1945, XVII

La segunda generación de diseñadores japoneses, 3

En el último artículo hablé de los sorprendentes muebles de Kuramata Shirō y hoy lo haré de otro diseñador más clásico pero también de gran nivel, Kurokawa Masayuki.

Kurokawa Masayuki (1937-)

Kurokawa Masayuki, hermano del célebre arquitecto Kurokawa Kishō (1934-2007), se graduó en arquitectura en el Instituto Tecnológico de Nagoya en 1961 y completó sus estudios de doctorado en la Escuela de Arquitectura de la Universidad de Waseda de Tokio, en 1967. Ese mismo año abrió su despacho.

Kurokawa Masayuki. Foto de fuente desconocida.

El diseño moderno japonés a partir de 1945, XVI

La segunda generación de diseñadores japoneses, 2

En el último artículo hablé de algunos diseños de Kuramata Shirō realmente sorprendentes y hoy lo haré de otros no menos singulares.

Kuramata Shirō (1934-1991), segunda parte

En 1981, Kuramata se integró en Memphis, un grupo milanés de diseño de interiores fundado en 1980 por Ettore Sottsass (1917-2007), quien lo presentó al año siguiente con gran éxito en el salón del mueble de Milán.

El sello de identidad de Memphis era un desenfadado empleo del color y formas no pocas veces inverosímiles. Kuramata se adaptó muy bien en ese ambiente y sus diseños adquirieron un marcado acento lúdico, con un vivo cromatismo y una gran profusión de elementos heterogéneos.

Conjunto de muebles de diseñadores del grupo Memphis. Foto: Memphis-milano.org

El diseño moderno japonés a partir de 1945, XV

La segunda generación de diseñadores japoneses, 1

Después del último artículo consagrado a Ekuan Kenji, inicio con este un segundo apartado que dedicaré a los diseñadores japoneses nacidos en los años treinta del siglo pasado. Es decir, creadores que vivieron la guerra mundial siendo muy niños y que alcanzaron su madurez cuando Japón estaba entrando en su etapa de gran desarrollo económico e industrial. Empezaré por Kuramata Shirō

Kuramata Shirō (1934-1991), primera parte

Kuramata Shirō inició sus estudios de arquitectura en Tokio en 1950, pero en 1953 decidió entrar en el Instituto de Diseño Kuwazawa de la capital japonesa, donde se graduó en 1956. Ese mismo año descubrió la revista italiana Domus, un hecho que, como él mismo reconoció, influenció mucho en su carrera.

El diseño moderno japonés a partir de 1945, XIV

Pioneros del diseño industrial japonés, 14

Concluyo hoy la miniserie de tres artículos dedicados a Ekuan Kenji. En el anterior hablé de pequeños objetos y de una torre de alta tensión y hoy lo haré de diseños de gran escala.

Ekuan Kenji (1929-2015), tercera parte

Ekuan realizó un buen número de trabajos para grandes compañías; diseñó trenes ligeros, trenes de alta velocidad, estaciones de metro, bicicletas, coches, motos de ciudad, de nieve y de agua, y de la mayoría de esos objetos, numerosos tipos.

El diseño moderno japonés a partir de 1945, XIII

Pioneros del diseño industrial japonés, 13

En el artículo anterior hablé de los primeros diseños de Ekuan Kenji y en este y el siguiente lo haré de sus últimas obras. La década de los setenta y ochenta fueron muy fructíferas para el japonés.

Ekuan Kenji (1929-2015), segunda parte

En 1975, Ekuan fue nombrado presidente de la International Council of Societies of Industrial Design (ICSID) y de esa década son dos diseños sencillos pero muy interesantes: una cuchara y un termo.

El diseño moderno japonés a partir de 1945, XII

Pioneros del diseño industrial japonés, 12

Hace quince días hablé de Isamu Noguchi, un escultor a medio camino entre Estados Unidos y Japón y también entre la escultura y el diseño. Con el artículo de hoy concluiré este primer apartado dedicado a los pioneros del diseño japonés hablando de Ekuan Kenji.

Ekuan Kenji (1929-2015), primera parte

Ekuan Kenji se graduó en 1955 en la Universidad Nacional de Bellas Artes y Música de Tokio y en 1956 amplió estudios en el Art Center College of Design de Pasadena, en California. A su regreso, en 1957, fundó el Instituto de Diseño Industrial GK (GK Indasutoriaru dezaín kenkyūjo). El antecedente de esa empresa había sido el pequeño grupo de compañeros que estudiaban en su facultad y con los que, en 1952, creó lo que llamaron Grupo Koike, es decir, GK, por ser todos alumnos del profesor Koike Iwatarō (1913-1992).

Ekuan Kenji. Foto: gk-design-co-jp